مارينا أبراموفيتش: فن الاستفزاز والتفكير
مارينا أبراموفيتش هي فنانة أداء صربية المولد تشتهر بدفع حدود الجسم والعقل البشري في عملها. واحدة من أشهر أعمالها تسمى Rhythm 0 ، حيث وقفت أمام الجمهور لمدة ست ساعات ، سلبية تمامًا ، بينما تمت دعوتهم لاستخدام أي من 72 عنصرًا على طاولة قريبة للتفاعل معها بأي طريقة يرغبون فيها. . ما حدث كان عرضًا صادمًا للسلوك البشري أظهر مدى استعداد الناس للذهاب عندما يتم منحهم الحرية المطلقة.
ولد أبراموفيتش عام 1946 في بلغراد ، صربيا ، وقد تعرض للفن والأداء منذ صغره. كان والداها مقاتلين حزبيين في الحرب العالمية الثانية ، وعملت والدتها كمقيمة في متحف فني محلي. درست أبراموفيتش في أكاديمية الفنون الجميلة في بلغراد ، حيث طورت اهتمامًا بفن الأداء. في السبعينيات ، انتقلت إلى أمستردام وبدأت العمل مع الفنانة أولاي ، التي شكلت معها شراكة رومانسية وإبداعية استمرت لأكثر من عقد من الزمان.
طوال حياتها المهنية ، استكشفت أبراموفيتش موضوعات التحمل والألم وحدود الجسد. لقد أخضعت نفسها لمجموعة متنوعة من الاختبارات الجسدية والعاطفية الشديدة ، مثل جرح نفسها ، والاستلقاء على سرير من الجليد ، والجلوس بلا حراك لأيام متتالية. في عام 2010 ، أقامت معرضًا استعاديًا في متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك ، بعنوان The Artist is Present ، حيث جلست على كرسي لمدة ثلاثة أشهر ، ودعت الزوار إلى الجلوس أمامها والتحديق في عينيها.
لكن إيقاع 0 ، الذي أديته أبراموفيتش في نابولي عام 1974 ، لا يزال أحد أكثر أعمالها إثارة للجدل واستفزازًا. لمدة ست ساعات ، وقف أبراموفيتش أمام الجمهور ، سلبيًا تمامًا ، بينما تمت دعوتهم لاستخدام أي من 72 عنصرًا على طاولة قريبة للتفاعل معها بأي طريقة يرغبون فيها. وشملت الأشياء ريشة ، وردة ، وسوط ، وسلسلة ، وسكين ، ومسدس. في البداية ، كان الجمهور مترددًا ، ولكن مع مرور الوقت ، أصبحوا أكثر عدوانية ، وعرضوا أبراموفيتش للاعتداء الجسدي والجنسي.
في مقابلة مع صحيفة الغارديان ، قالت أبراموفيتش إن التجربة علمتها أنه "إذا تركت القرارات للجمهور ، يمكن أن تُقتل". كما أشارت إلى أن "رد فعل الجمهور كان ما كنت أتوقعه ، لكنني لم أتوقع أن يستمر هذا الحد. لقد تعلمت الكثير عن نفسي. كنت ساذجًا للغاية". أصبحت التجربة منذ ذلك الحين حكاية تحذيرية حول مخاطر منح الناس الحرية المطلقة.
استمر عمل أبراموفيتش في كونه مثيرًا للجدل ومثيرًا للتفكير. في عام 2016 ، قدمت عرضًا في الأكاديمية الملكية للفنون في لندن بعنوان 512 ساعة ، حيث تمت دعوة الزوار لقضاء بعض الوقت في غرفة بيضاء كبيرة بدون أي عوامل تشتيت أو أشياء. كان الهدف من القطعة استكشاف فكرة الوجود والغياب ، وكيف يتفاعل الناس مع بعضهم البعض في بيئة محايدة تمامًا.
طوال مسيرتها المهنية ، تجاوزت أبراموفيتش حدود ما يعتبر فناً ، مستخدمة جسدها كقماش وأداة للتعبير عن الذات. تعرضت أعمالها لانتقادات لكونها متسامحة للغاية مع نفسها ، ولكن تم الإشادة بها أيضًا لشجاعتها واستعدادها لمواجهة الموضوعات الصعبة. قالت أبراموفيتش إنها ترى عملها كوسيلة للتواصل مع الناس واستكشاف الحالة البشرية. قالت "لا أريد أن أصنع فنًا مخصصًا لعالم الفن فقط". "أريد أن أصنع فنًا للجميع."
في الختام ، يظل إيقاع مارينا أبراموفيتش تذكيرًا قويًا بمخاطر السلوك البشري غير المنضبط ،
